Lambertus Concerten

Penta Kwintet
2023-06-18 15:00 - 16:00 (Europe/Amsterdam) | Ridderzaal Kasteel, Kasteelplein 1, Helmond, Nederland
TIP: u kunt dit concert ook boeken i.c.m. een rondleiding door het kasteel. Zie onder voor meer informatie.
2 violen, 2 altviolen, 1 cello
Volop authenticiteit bij PENTA! Van hun authentieke instrumenten tot hun authentieke werken en uitvoeringen: alles ademt oorspronkelijkheid en echtheid bij dit ensemble.
De musici van PENTA hebben, naast hun liefde voor het 18e- en 19e-eeuwse kamermuziekrepertoire, grote affiniteit met de authentieke uitvoeringspraktijk. In hun gedeeld enthousiasme voor de sonore klankkwaliteit van het strijkkwintet is PENTA ontstaan. Het is als strijkkwintet het enige in zijn soort in vaste samenstelling. PENTA speelt op historische instrumenten met darmsnaren en bijbehorende strijkstokken. Alle vijf de instrumenten waarop PENTA speelt zijn aan het begin van de 18e-eeuw gebouwd in Amsterdam door de beroemde vioolbouwer Pieter Rombouts. Een unicum!
Als strijkkwintet kun je niet om Mozart heen. Hij schreef als één van de eersten voor het zogenaamde altvioolkwintet. Uiteindelijk vloeiden er maar liefst zes kwintetten uit zijn pen. Zijn goede vriend en collega Michael Haydn was hem voor. Die schreef vijf juweeltjes voor deze bezetting. Ze zijn veel minder bekend dan die van Mozart, maar niet minder de moeite waard.
Michael Haydn was de jongere broer van Joseph Haydn en toonaangevend als componist van kerkmuziek. Zijn requiem was van grote invloed op dat van Mozart. Het wederzijds respect was zo groot dat Mozart Michael Haydn uit de brand hielp toen hij te ziek was om een opdracht voor viool/altviool-duetten af te maken. Wolfgang en Michael, de Salzburgse pioniers van het repertoire.

Luister hier naar een deel uit het kwintet van M. Haydn door Musica Orphea
Ruim twintig jaar later schreef de jonge Franz Schubert in Wenen zijn Ouverture voor strijkkwintet. Hij kende de muziek van Mozart en Haydn goed. Sinds zijn vroege jeugd speelde hij viool in het schoolorkest en op de lessenaars stond regelmatig muziek van Mozart, de ‘Haydns’ en tijdgenoten. Schubert bleef zijn hele leven een groot bewonderaar van de gebroeders Haydn.
Dit concert vindt plaats in de sfeervolle ridderzaal van Kasteel Helmond i.s.m. Museum Helmond. Daarom bestaat er de mogelijkheid om deze concerten te combineren met een rondleiding door het kasteel. Een middagje uit tussen historie en cultuur! De kasteelrondleiding begint om 13.45u en duurt een uur. Om 15.00 uur is de aanvang van het concert. Een combiticket kost € 25,-.
Dit concert is mede mogelijk gemaakt door het Fonds Podiumkunsten.

InterContinental Ensemble
2023-06-02 20:00 - 21:15 | Trudokerk, Dorpsstraat 34, Helmond
Grote orkestwerken gespeeld door een klein ensemble, kan dat wel? Jazeker kan dat: het negenkoppig Intercontinental Ensemble doet het. En hoe! Fenomenale symfonische bewerkingen bewijzen dat deze kleine groep topmusici grote orkestwerken uitstekend tot hun recht kan laten komen. Werken die op deze manier ook voor een groter publiek en op meer podia uitgevoerd worden, want dat verdienen ze. Op het programma in Helmond staan dan ook twee grote beroemde romantische orkestwerken, naast een moderne twintigste-eeuwse compositie.
Ouverture ‘Die Hebriden’ verklankt de ruwe zee, de woeste leegte en de eenzame schoonheid van de natuur. Mendelssohn kreeg zijn inspiratie voor dit stuk tijdens een reis naar deze Schotse eilandengroep, waar hij verbluft werd door de ruige natuur. Die Hebriden beeldt de deining en het geluid van de woeste golven uit die tegen de rotsen beuken. De aanzwellende storm, majestueus, onheilspellend, imposant opgebouwd in muziek, die uiteindelijk uitmondt in een intense rust.

De vierdelige Symfonie nr. 2 in D majeur, opus 36, van Beethoven schreef hij in de tijd dat zijn doofheid hem steeds meer parten ging spelen en ook ongeneeslijk bleek te zijn. De première in 1803 in Wenen werd door Beethoven zelf gedirigeerd. Er zijn invloeden van Oostenrijkse dans en volksmuziek te horen, met name in deel 2 en 3. Sommige musicologen zeggen dat het vierde deel, dat opent met een soort hik of kreun, een uiting is van de stress en pijn van Beethoven.
Daartussen spelen de blazers en strijkers van het Intercontinental Ensemble het Nonet van Bohuslav Martinů, een van de vier grote Tsjechische componisten. Een passende keuze natuurlijk van dit negenkoppig gezelschap, dat diverse continenten muzikaal vertegenwoordigt (Zuid-Amerika. Europa en Azië) en op de grote nationale (Concertgebouw) en internationale (Mexico, Italië) podia optreedt.
Het driedelige Nonet van Martinů componeerde hij in 1959, in opdracht, kort voor zijn dood. Het is een stuk van tegenstellingen: zonnig, levendig en helder klinkt de opening; mysterieus en neerslachtig is het tweede deel, een aankondiging van het levenseinde van de componist? Het derde deel heeft warme dromerige klanken, gevolgd door speelse, onstuimige fragmenten, eindigend in een serene kalmte.
Zo maakt Intercontinental Ensemble er weer iets moois van: een kleine groep, maar van grote klasse.

Dit concert is mede mogelijk gemaakt door:

Holland Baroque/Julie Roset
2023-05-20 20:00 - 21:15 | Trudokerk, Dorpsstraat 34, Helmond
Twee eeuwen Franse zangkunst
In het achttiende-eeuwse Parijs was het even een heftig twistpunt: wie konden er beter zingen, de Italianen of de Fransen? Het werd natuurlijk een gelijkspel, want de Franse zangkunst doet in niets onder voor het belcanto van de Italianen.
Holland Baroque overbrugt samen met sopraan Julie Roset twee eeuwen Franse vocale schoonheid.
Julie Roset is een van de jongste en meest fonkelende sterren aan de internationale zangershemel. Zij sleepte diverse prijzen in de wacht en heeft nu al een indrukwekkend aantal operarollen bij prestigieuze theaters op haar palmares. Met Holland Baroque schittert ze op het album Brabant 1653.

Centraal in dit concert staat Jean-Philippe Rameau, de weergaloze opera-hervormer die de Franse opera-aria nieuw leven inblies. Bovendien legde hij met zijn gedurfde orkestpalet een directe lijn naar de romantiek. Zo schuiven Gabriel Fauré en Léo Delibes in dit programma als vanzelfsprekend bij hun barokke collega’s aan. Daarnaast klinkt ook muziek van Rameau’s geniale voorgangers Lully en Charpentier. Alles in de allerminst conventionele bewerkingen van Judith en Tineke Steenbrink.
Dit concert is mede mogelijk gemaakt door het Fonds Podiumkunsten.

Ensemble Fronimo (Israel)
2023-05-13 20:00 - 21:00 | Ridderzaal Kasteel, Kasteelplein 1, Helmond, Nederland
La Folía, ook wel bekend als folies d’Espagne (Frans), is een van de oudst bekende muzikale thema’s uit Europa. Mogelijk daterend uit de late middeleeuwen of vroege renaissance, en in de 16e eeuw populair geworden in heel Europa. Het thema of de harmonische progressie werd gebruikt als basis voor improvisaties en als dansmuziek in theatervoorstellingen, vergelijkbaar met de ‘blues’-akkoorden die de basis vormden voor vele rock-‘n-roll- en popsongs in de 20e eeuw.
Ensemble Fronimo heeft een programma samengesteld die de muzikale thema’s van de Folia combineert met liederen, waar de thema’s van liefde samen met dwaasheid en waanzin door de muziek gekleurd worden.
Het programma neemt ons van de vroege Spaanse folía-liederen zoals “Rodrigo Martinez” en “Yo soi la locura” (ik ben de waanzin) naar Italiaanse composities van Monteverdi, Merula, en Engelse liederen van Dowland en Henry Purcell, die een specifiek genre ontwikkelde: “Mad songs”, theatrale monologen met plotselinge stemmingswisselingen, die zowel componist als uitvoerder veel expressieve vrijheid geven.

Het oude-muziekensemble “Fronimo” werd opgericht door sopraan Yeela Avital, harpvirtuoos Sarah Ridy en luitist Eitan Hoffer om de muziek uit te voeren van de “Stile rappresentativo” – de theatrale, expressieve en kleurrijke vocale muziek van de overgang van de renaissancestijl naar de vroege barok, in de late 16e en vroege 17e eeuw. Het ensemble is gespecialiseerd in de muziek van de “Florentine Camerata“, met componisten als Giulio Caccini (die een virtuoze zanger was en harp- en luitspeler), Monteverdi en Frescobaldi. De naam “Fronimo” komt van de titel van een boek van de luitist Vincenzo Galilei (vader van de beroemde astronoom) die een belangrijk lid was van de “Camerata de’ Bardi”, en een van de uitvinders van de nieuwe muziekstijl die leidde tot aan de ontwikkeling van de opera.
Dit concert is mede mogelijk gemaakt door het Fonds Podiumkunsten.

Laura Balicov & Gulmira Issabekova (4-mains)
2023-04-23 15:00 - 16:00 | Pleinzaal Speelhuis, Speelhuisplein 1, Helmond
Niet één, maar twee pianistes kunt u horen in dit bijzondere concert! Met een prachtig programma met werken van o.a. Bach, Rachmaninov, Mozart en Brahms.
Gulmira Issabekova is geboren in Astana Kazachstan, waar ze ook met haar muziekonderwijs begonnen is als 5 jarige op de Music Academy Astana. Haar studie aan het conservatorium ‘P.I. Tschaikovsky’ in Moskou sloot zij in 2014 af met lof. Ze koos voor een vervolgstudie in Den Haag aan het Koninklijk Conservatorium waar zij op 12 juni 2018 haar master behaalde.
Optredens in The Bolshoi Hall, Small Philarmonic Hall en Rachmaninov Hall leiden haar naar concerten gespeeld in vele andere steden binnen Rusland, Kazachstan, Nederland ,Duitsland en Turkije .
Ook is de jonge pianiste vele malen uitgenodigd om op diverse festivals te spelen: Canetti festival Versal, Canetti festival in Turkije, Festival of Chamber music in Sint-Petersburg, en won zij vele internationale en nationale prijzen tijdens concoursen.
Laura Balicov studeerde piano in haar thuisland Moldavië om deze daarna te vervolgen aan het Koninklijk Conservatorium Dan Haag bij Naum Grubert. Zij studeerde hier in 2021 af.
Ze speelde vele concoursen in Moldavië, Romenië, Polen en andere landen en trad op in de Sint Petersburg Philharmonic, Organ Hall (Chisinau, Moldavië), The Brasov Philharmonic (Romenië), Chopin’s Museum (Polen)en vele andere prachtige locaties.
Naast haar concertpraktijk, heeft Laura inmiddels ook een grote lespraktijk opgebouwd voor kinderen en volwassenen.
Mede mogelijk gemaakt door:

Holland Baroque: Tranen van Brabant
2023-03-29 20:15 - 21:30 | Trudokerk, Dorpsstraat 34, Helmond
Holland Baroque presenteert samen met vijf vrouwelijke solisten de muzikale tradities van het 17de-eeuwse kloosterleven in Noord-Brabant. In dit programma hoort u een vrouwenkoor met passiemuziek zoals die in de kloosters geklonken heeft. Muziek tussen Aswoensdag en Pasen, veertig dagen met litanieën, Stabat Mater, barok, gregoriaans en andere werken van Benedictus à Sancto Josepho, Herman Hollanders en Carl Rosier.

In het Nederland van de 17de-eeuw trokken de protestanten aan het langste eind. De openbare katholieke eredienst werd vanaf 1648 verboden. Vooral in Brabant kwam dat hard aan. De katholieken trokken zich terug in schuurkerken en in door de protestanten gedoogde katholieke enclaves rond Gemert en Boxmeer. Benedictus Buns, Jan Baptist Verrijt en Carl Rosier schreven juist voor dit verborgen leven hun mooiste werken. Laat je verrassen door deze muziek uit het ‘Rome van Brabant’.
Solisten: Hannah Morrison, Camille Allérat, Lucretia Starke, Laura Lopes en Ludmila Schwartzwalder
Dit concert is een samenwerking met Theater Speelhuis, kaartverkoop via de site van Theater Speelhuis
TIP: op 20 mei komt Holland Baroque nogmaals naar Helmond met een prachtig programma. Bestel nu al uw kaarten voor dit 2e concert!
